Il grande Gatsby

Fitzgerald pubblicò questo libro nel 1925. L'autore è riuscito, con maestria, a trasmettere tutta l'atmosfera di quegli anni "ruggenti" che, per certi versi, mi hanno fatto ricordare un po' l'atmosfera che respiravamo nei nostri anni '80, in cui l'edonismo e il ripiegamento nella sfera del privato ci spingevano sempre più verso un cieco egoismo e un materialismo consumistico e libertino. A mio avviso, i personaggi chiave sono Tom Buchanan e Jay Gatsby. Il primo, è un ricco borghese apparentemente "per bene", ma razzista, violento e adultero, quindi falso e assai ipocrita; il secondo, è un delinquente il cui sincero amore per Daisy trasformerà in una persona migliore, tanto da farcelo apparire come uno sfortunato idealista e un povero illuso all'inseguimento del suo "Graal". Il messaggio dell'autore è chiaro: le apparenze ingannano, spesso dietro una facciata di perbenismo e buona nomea, si cela un individuo spregevole; al contrario, un "contrabbandiere" può rivelarsi una persona capace di nobili sentimenti e grandi slanci di altruismo. Sono molti i temi dell'opera: il proibizionismo; l'incoscienza di quegli anni euforici, ricchi di illusioni, denaro facile e sete di potere; e poi tanti elementi autobiografici sparsi qua e là. Ma, secondo me, ci sono altri due tempi fondamentali. Il primo, è quello del rimpianto: certi treni passano soltanto una volta; e poi c'è quello che più mi ha colpito: l'irriconoscenza del genere umano. Quest'ultimo si manifesterà in tutta la sua terribile realtà nel finale del libro, ma non voglio rivelare di più. Basti qui dire che quando ho chiuso il libro, dopo aver letto l'ultima pagina, mi è venuta in mente una frase attribuita ad Enrico De Nicola: "La gratitudine è il sentimento della vigilia".

Sicuramente vale la pena leggerlo ma mi aspettavo finisse in modo diverso. Adesso sono curiosa di vedere il film!

Inevitabilmente, nell'immaginario collettivo Gatsby ha il volto e l'accento di Robert Redford. Il cinema ha interpretato i colori e le atmosfere lievi splendenti e polverose degli Stati Uniti anni Venti con le feste, i divertimenti grotteschi e vuoti, i suoni quasi visibili e i colori saturi del Realismo americano. Fitzgerald, con il cesello magico dell'aggettivazione, delinea una solitudine affollata, fatta di ombre e luci, di personaggi archetipici e specchio della buona borghesia dei quartieri in, di cui lui stesso era parte. "Jay Gatsby" è un'astrazione, la fantasticheria di un adolescente perso in un mondo di avventure dorate. Accanto a lui - eppure a una distanza quasi siderale - c'è Daisy, incarnazione artificialmente straordinaria della "ragazza perbene", un sogno romantico di un passato che non può ritornare, infranto contro un mondo "materiale senza essere reale"; e poi il marito di lei, Tom voce della società benpensante e sedentaria; e Wilson e Myrtle, persi nella vita sonnacchiosa della provincia, senza via d'uscita ? L'occhio del narratore è una lente fotografica amabilmente neutra, eppure Nick Carraway, poco più che anonimo fino alla fine, è l'unica persona che conserva l'istinto umano della solidarietà nell'universo feroce del pettegolezzo. Riga dopo riga si sviluppa un classico moderno, dolcemente e amaramente sentimentale nella fatalità del tempo che scorre, proprio come il cursore che segna il passare dei minuti di un film.