Non rinnegare il cuore. Storie di scrittori senza tempo e di sogni che non si spengono

L’introduzione del libro si apre con : "Sono stata Van Gogh e la mia autenticità è stata scambiata per follia. Sono stata Bulgakov e ho lottato contro la censura. Sono stata Hemingway e ho protestato contro la guerra. Poi sono stata Grazia Deledda e ho sfidato i grandi (...)" Parole che riecheggiano in modo fin troppo evidente il celebre intervento di Edoardo Prati, quando affermava: «"(...) sono stato Lorenzo Il Magnifico, ho rivendicato la novitå, Poi sono stato Ariosto, Tasso, ho assecondato la malinconia, il dolore. Sono stato Pascoli e Leopardi. (...)" ». Un’esordio che, più che omaggio dichiarato, appare come un’appropriazione stilistica non riconosciuta, e che già pone un primo problema di correttezza intellettuale. Continuando nella lettura ci si accorge che l'intero libro è costellato di errori storici, imprecisioni cronologiche e semplificazioni che tradiscono una ricerca superficiale. Ancora più grave è l’impianto interpretativo: l’intero testo è attraversato da un marcato presentismo, ossia dalla costante proiezione di categorie morali e sensibilità contemporanee su figure del passato. Un errore metodologico elementare per chiunque voglia cimentarsi con la divulgazione storica. Raccontare personaggi di epoche lontane non significa trasformarli in avatar delle battaglie culturali odierne, ma restituirne la complessità nel loro contesto. il libro, anziché favorire una cultura storica fondata sul rigore e sul dibattito, rischia di alimentare un modello superficiale e autoreferenziale, più attento alla costruzione del consenso che alla correttezza metodologica. Per questo è necessario distinguere con chiarezza tra cultura e semplice engagement emotivo: la prima richiede rigore, metodo e disponibilità al confronto reale; il secondo si nutre di identificazione, consenso e narrazioni semplificate tipiche di questi influencer che tanto stanno spopolando in questi anni.

L’ho divorato in pochi giorni, come si fa con i romanzi che hanno un filo invisibile ma potentissimo: non sono semplici ritratti, sono vite che ti prendono per mano. La bellezza di questo libro è che non spiega gli autori. Te li fa sentire addosso. Ti racconta Hemingway quando è fragile, Dickinson quando sceglie il silenzio, Van Gogh quando si sente fuori posto. Il capitolo che mi ha colpita di più è stato quello su Van Gogh. Forse perché quella sua continua sensazione di non essere abbastanza, di sentirsi fuori posto, è qualcosa che in fondo conosciamo tutti. E il momento finale del suo riscatto è qualcosa che vorremmo e sogniamo. È un libro che riesce a leggerti dentro e che riesce a trovare sempre le parole per farti stare bene. A me poi ha fatto venire voglia di correre in libreria per comprare tutto quello che veniva nominato.